盼过年（综合版） 赵红雨

　　2011年，版画市场似乎有“要热”的味道了，应运而生的版画机构和各种版画展览逐渐增多。然而，版画在国内更多时候处于一种尴尬境地，市场容量小、缺乏准确定位，使其发展屡屡陷入困境。近20年来，版画市场一直处于低迷状态，很多人都在寻找原因，探索版画市场和版画的产业化之路，但却难以形成主流。好在国外的版画市场一直向好，国内又不乏热爱版画的人士积极参与，探索的步伐虽慢，但还是掩盖不住版画的前行之势。

　　版画认知缺乏谁之过？

　　在西方和东方的日本，版画消费量很大，它们是中产阶级的主流收藏品，但在中国，版画消费基本是个空缺。

　　在日常生活中，版画还没有走入千家万户。一方面，大众对版画存在着认知误区。许多人认为版画是印刷品，实际上版画只是利用传统印刷手段进行创作，凝聚了创造者的理念和创新，与印刷品有着本质不同。另一方面，版画创作的学院风过于浓厚，无形中与大众拉开了距离。

　　天津美院版画系主任范敏表示，版画创作集中于象牙塔，与大众群体脱节。上世纪80年代以来，中国版画进入转型期，随着此前的创作群体逐渐瓦解，创作的力量向学院集中，更多关注文化精神层面和个人情绪的表达，而忽略了普通大众的需求。著名版画家阿鸽也曾说过，版画有其自身的优势，版画家应该运用版画技法、形式的多样性，使其贴近生活，创作出人们喜闻乐见的反映生活的经典之作。同时还要兼顾中低消费人群，创作一些价格适中的作品，这样对版画艺术的普及有很重要的意义。

　　版画市场路在何方？

　　历史上，版画曾经在两个代表时期很兴盛：一是明朝，特别是万历年间，中国古代版画发展到了一个高峰期；另外是鲁迅倡导新兴版画运动时期，把版画作为一种“武器”，现在有些人对其进行主题收藏，但它们未必适合挂在家里，因为这与我们繁荣、向上、蓬勃发展的时代不相符，在家更多是需要一种放松的环境。

　　繁荣过后，版画到底要往哪个方向前行呢？是符号化、遵循传统，还是可以换一个角度让大家慢慢接受，接受之后再让市场去检验？这就涉及到版画的作用和意义：它首先应该具备装饰性，有唯美的欣赏价值，再附有投资性和收藏性。这些基本功能拥有后，才由评论家品味其艺术性。版画从来没有改变过作为时代记录符号的功能，如在瓷器、家具等拍卖会的图录中，就会找出当时的版画来说明瓷器、家具准确的历史来源和出处。更为重要的是，原创版画是艺术品，而市场上限量印刷的某些名家作品只能归为工艺品，所以买艺术品还是工艺品，对版画收藏者来说，的确是个问题。

　　中国美协分党组书记、驻会副主席吴长江认为，让艺术走近大众首推版画，因为它更容易被大众接受。相对于动辄十几万元、几十万元的油画、国画、雕塑等名家作品，版画的公众基础还表现在市场价格更易被接受，毕竟版画可以限量复制，并能够得到等同于原作的艺术享受。他还提出，版画家要放下架子，回报社会与人民，“版画的寂寞”是社会给予艺术家积累的机会。

　　中产阶层是现在人们常常提到的一个词，它不仅体现在个人财富上，更重要的是其艺术形态、文化修养、审美基础能达到一定的水平。这样看来，中国进入中产阶层时代还有一段距离。因此，完善市场经营机制，是发掘版画市场的前提条件之一。

　　20多年的版画发展中，市场上几乎没有可以让版画机构借鉴的成熟方式，有机构正在研究版画的成品化问题，提出让客户买到的是包括作品、作品认证书、包装等一整套的东西，而不仅仅是“一张纸”。也有公司在探索艺术品市场的退出机制。假如哪一天从某机构购买过版画的客户急需资金，只要他的手续合法、作品确认无误，机构会以原价退还。如果作品的市场价涨了，机构会尽量在最短的时间里找到愿意买作品的藏家，扣除必要的手续费外，其他差价部分归还客户，这无疑解决了买画人的后顾之忧。

　　此外，金融手段如租赁业务和信托业务也有待进一步开发。试想，如果你喜欢版画，但不知道该怎样妥善保管，就可以借鉴房地产的方式为客户做信托，版画的所有权是客户，有机构负责版画的保管工作；如果有人租，机构会在客户同意的情况下帮他达成租赁业务，当然会收取适当的管理费；当版画在市场上有差价变化时，机构也会及时建议客户何时买或卖，这无疑又给客户提供了投资机会。

　　版画具有不同于其他艺术门类的特质，优秀版画家的作品数量其实很有限，版画的复数性就决定了在全民收藏日益临近的未来，会是大有前途的一个艺术门类。