中贸圣佳2014春季大型艺术品拍卖会将于7月5日至6日在北京亚洲大酒店举槌，3日至4日预展，十一个专场，千逾件标的，震撼登场。涵盖中国古代书画、近现代书画、当代水墨、古董珍玩、新工玉作、珠宝首饰、经典家具、新瓷以及中外名酒等众多门类，筛选极精。从时间安排上来看已经接近春拍的尾声，可谓2014年京城春拍的压轴大戏。

　　开元——现当代书画夜场

　　本次春拍中贸圣佳将隆重推出“开元·中国现当代书画夜场”，现当代画坛名宿齐聚，堪称一次巡礼式的呈现。除了张大千、徐悲鸿、吴冠中外，京津画派的齐白石、李可染、李苦禅、于非闇，长安画派的何海霞、刘文西，岭南画派的关山月，海上画派的吴昌硕、吴湖帆、谢稚柳、陆俨少、唐云以及新金陵画派的傅抱石、钱松岩、宋文治、魏紫熙等均有代表之作亮相，这些作品有些直接来自于画家本人及其家属，或者有出版证明，流传清晰有序，来源真实可靠。拍卖之前公司邀请多位专家掌眼，采取“一票否决”制，以慎之又慎、精益求精的态度，尽最大可能排除有疑问的拍品，为藏家呈现一场高质量的艺术盛宴。

徐悲鸿《双骏图》

　　夜场中最为引人注目的莫过于徐悲鸿作于1936年的《双骏图》，该作品系徐悲鸿赠予刘驷生之物，后辗转为十墨山房主人米景扬先生所得，并著录于《散珍集成——私家藏中国书画》。作品上款“攻芸先生”即民国时中央银行总裁刘驷生，攻芸为其字。而“十墨山房”则是荣宝斋副总经理、著名书画鉴定家、收藏家米景扬先生与十多位兴趣相同的近现代书画爱好者组织的艺术沙龙。十多年来，这个艺术群体经常在一起欣赏、研究、收集近现代书画，其成员多与近现代大师们过从甚密，加之有的超过半个世纪的收藏历程，成就了“十墨山房”卓越的收藏品位。

吴湖帆《仙境寻幽》成扇

　　海派大师吴湖帆悼念亡妻的倾情之作《仙境寻幽》成扇也是件难得的精品。此扇作于1940年，也就是潘静淑去世的次年。吴湖帆奉倩神伤，以画寄情，他将画中山水描绘的如仙境一般，幻想能与爱妻再会其间。展扇而观，青绿设色、白粉沁染、墨色淡敷、泥金铺填交相辉映，雅艳韵致，金碧堂皇。画面中奇峰相叠，重岩相扣，楼阁飞檐，山间石路，高士拄杖畅游寻幽，可以看作是吴湖帆自己的映射，孤独茫然之感，虽只寥寥数笔却形神俱到。左侧云霞晕染处从容落笔题跋。画面右上钤“绿遍池塘草”朱印寄托哀思。成扇背面有伊立勋作四体书法。扇骨阴刻折枝梅兰双清，金城画稿，金西厓雕刻。细节处无一不精雕细琢，吴湖帆对妻子的深情可见一斑。此类扇画吴湖帆当年仅作两幅，佳作双姝，另一只成扇名为《深山访道》，在2012年秋拍中以414万元人民币高价成交。

　　特别推荐——田黎明、范扬作品

　　夜场单独为田黎明和范扬两位最具代表性的画家开辟了“特别推荐”板块，精选二人十九件作品，风格迥异，各占胜场。

　　观田黎明的作品，如《和风》、《静静的河》、《消暑园》恬淡的画面，静静的阳光洒在其中，犹如让心性体味万物，让万物在光明中呈现心性之境。他的满布光影的系列作品构成其独特的风格，朦胧的画面使得线条显得更为模糊，甚至是消失，营造出一种空灵的意境，隐隐有种抑郁的情绪。阳光、空气、和风、水，构成了在田黎明的纯净，灿烂，明丽的气质和风度，以空间的深远和清澈而耐人寻味光与影的变幻与笼罩之中，人们在他的画中能感受到人与自然的一体，品味自然的勃勃生机，获得一种透明清亮的精神状态，清空繁缛的，以一种明朗的心境，一种恬淡的气韵，在现代化的紧张生活中，提供一个心灵的栖息地，一个可遇而不可求的精神家园。不为冗事俗念所动，自有一方清远之境。就如田黎明经常强调的要“接受自然的照射”，即用“体天下之物的情怀去回归自然，在自然中自由地呼吸成长”。

范扬《红衣罗汉》

　　观范扬作品，风格淳厚，笔法沉雄，水墨华滋。人物代表作红衣罗汉系列已然成为他最具标志性的作品，其所作罗汉，身形颀长，古貌古心，长眉巨耳，面目和悦，目光深邃，着青鞋布袜、衣袈裟僧服，仪容庄重古雅，气象淳和静穆，宛似脱卸尘俗染污，自住清凉世界之中，可揣知作者胸中一片超凡脱俗、能得人生大自在之郁勃生机。他的每一幅红衣罗汉图都有主题，画面上并不仅是罗汉，而是将罗汉置于情景之中，诸如《观鹿图》、《松荫问禅》、《红衣罗汉》等幅，或伏虎、观鹿，或松下闲坐，或采芝深山或闲爱修篁，或携琴游山或秋溪钓艇，神情淡定而气格高古，足具佛禅意境。罗汉身畔缀以苍松茂林，红绿对比下色彩的强烈冲击，古拙而庄穆，线条颇具书法韵味，简笔勾勒、流畅自然，禅悟菩提树下，坐卧石板岩前，无一不是翩然出世的闲云野鹤，亦无一不是画家内心精神世界之真实写照。

　　纪念亚明诞辰九十周年

　　亚明原名叶家炳，号敬植，“悟园”是他的斋号。作为新金陵画派的最具代表性的画家，亚明主张“中国画有规律无定法”，在继承传统的基础上融入鲜活的时代气息。今年恰逢新金陵派画家亚明诞辰九十周年，中贸圣佳倾力打造“丹青悟道——亚明作品专场”、“悟园珍藏——名家扇面专场”向已故艺术大师致敬。据悉，亚明作品在北京如此大规模亮相尚属首次。

亚明《北坡革命纪念馆》

　　“丹青悟道”专场中的全部作品皆由其子叶宁先生鉴定为真迹。亚明作品在北京如此大规模亮相尚属首次，题材涉及相当广泛，人物、山水各占胜场，基本覆盖其各时期的佳作。50年代的《南征北战》，60年代的《人物写生》、《草原小姐妹》，70年代的革命题材《北坡革命纪念馆》、《高峡出平湖》、《韶山》，80年代是亚明创作的高峰期，山水巨制《峡江云》横空出世，另外值得一提的是作于1998年长达四米的山水长卷《黄山天下无》，亚明亲题“登黄山天下无山观止矣。戊寅夏写于近水山庄，亚明”，尾附高二适长跋，气势跌宕，描绘极精，不容错过。此外还有一批他海外游历时随手记录当地风土的写生作品，如《莫斯科大学》、《赫尔辛基露天市场》等，以中国传统笔墨描绘出具有鲜明的异域风格的画面。

傅抱石《后赤壁》

　　“悟园珍藏”专场辑晚清以降众多名家所作扇面精品数十帧，全部由亚明家属提供。收录齐白石、傅抱石、钱松岩、宋文治、魏紫熙、谢稚柳、陆俨少、唐云等一批近现代名家之作。其中傅抱石的《后赤壁赋》堪称精品中的精品，取材苏东坡作《后赤壁赋》的典故，充满潇洒豁达的文人情怀。画面中东坡与其友赤壁泛舟，饮酒吹萧，三人表情生动自然，线条勾勒细腻凝练，人物形象高古，气韵出尘。峭壁在整个扇面中占了三分之一，船头已隐入其中，大大增加了画面的动感。此外陆俨少的《抚琴图》、钱松岩的《莲塘清暑》、宋文治的《嘉陵秋意》等各具特色，可谓盈尺万象。