“北京的德艺双馨评选我是惟一一个获奖的教师，而中国文联的德艺双馨评选我们学校就有三人入选，这充分体现了国家对教育事业的关怀。获得这个称号不仅是我们这些在幕后的个人荣誉，更是对我们的激励和鞭策。”谈及去年获得第五届北京中青年文艺工作者德艺双馨奖、近日又得到第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号，身为中国音乐学院声歌系主任的马秋华嘴角带着笑意、眼里透着慈爱……采访中，记者深刻地体会到了马秋华作为教授的细心和周到。

　　恩师带我走上讲台

　　“我小的时候，文化大革命那会儿，天天唱革命样板戏，我12岁演阿庆嫂，在江苏连云港市就出名了。到中学时演《海港》里面的方海珍，还演过《沙家浜》《智取威虎山》等好几部样板戏。所以每天唱的都是这个。我8岁的时候还开始学弹琵琶，共学了8年。在中学时还参加过歌舞团演出，唱苏州评弹《蝶恋花》等。”马秋华是当年恢复高考后第一批考上大学的。当时南京师范大学和南京艺术学院先后录取了她，最终在南艺的中国著名声乐教育家黄友葵教授门下，马秋华入学后的起点就高于许多同龄的学生。“当时我唱歌的时候，有一个音符不对，老师都不会让我过关，她是非常严格的。”今日，马秋华不仅受益于恩师的栽培，还继承了黄友葵严谨的教学方法。“我觉得，我不仅从老师那里学习到了专业知识，更重要的是学习到了她对待专业和学术的认真、严谨和执著精神。”1980年，她在全国高等艺术院校美声唱法比赛中一举获奖。两年后，马秋华以全优的专业成绩毕业，当时中央乐团等单位向马秋华发来了工作邀请，但已近80高龄的黄友葵很希望她的关门弟子马秋华能留在身边。反复思量，马秋华选择了默默无闻的教室，同时从事美声、民族、通俗3种唱法的教学研究，一干就是30多年，为中国美声、民族、通俗诸多领域培养了戴玉强、王莹、王莉、韩延文、萨仁呼、张迈、白雪等一批批观众喜爱的歌手、明星、歌唱家。

　　马秋华坦言：“我一直从事声乐教育这个职业，非常愉快、幸福。我教过藏族学生索朗旺姆和阿斯根，在教他们的时候，自己也学到了一些西藏歌曲演唱的韵味和风格；我在教蒙古族歌手萨仁呼时，学到了蒙古族歌曲短调、长调是怎么演唱的”。对马秋华来说，教学是她的乐趣所在。每次课堂上发现学生的问题，就会思考如何去解决它。解决之后，胜利感油然而生，心情非常愉悦。

　　学生个性必须张扬

　　“都说声乐教学要发展，要创新，怎么去发展？怎么去创新啊？我说，声乐教学要发展，要创新，就一个字：教。因为你要教不同的学生，你教的越多，办法也就越多，这不就发展和创新了么。要创新就不能停止教学，教的越久，总结经验就越多、教学手段就越多。”

　　马秋华一直主张按照个性发展学生。“要让学生在掌握科学发声方法的前提下拥有自己的演唱特点，这是最重要的。”戴玉强是马秋华在解放军艺术学院培养的第一批学生，“戴玉强是一位非常全面且难得的男高音演员，他真正到专业院校学习声乐，是1991年从军艺开始的。刚开始，我给他安排演唱了一些民族声乐作品，整整唱了一年，增强了他演唱的色彩。然后，又开始唱一些美声作品，就游刃有余了”。“青歌赛通俗唱法第一名姚贝娜此前学习民族声乐，可是她非常喜欢流行音乐，想唱通俗。后来我考虑再三，还是觉得应该让她按个性去发展，她喜欢流行的，又有民族的功底，发展空间会更大。”1998年，在中国音乐学院入学考试中，王莉专业排名第17，由于学校只有15个名额，她成为扩招入学的两名考生之一。入学后，王莉十分珍惜这难得的深造机会。可是因为那时她的声乐程度非常浅，所以很难得到一般老师的垂青。后来，她向系里提出，希望跟从中国音乐学院外聘教授马秋华老师学习。马老师没有拒绝这个不被看好的学生，她觉得王莉嗓音纯净，乐感极好，只不过程度浅，不善于表现，入学时，王莉唱的是《二月里见罢到如今》——一首地道的民歌，她本人和父母也都希望她将来能唱民歌。可是，马秋华对王莉进行深入分析后，认为她的综合条件不适合唱民歌，如果去唱美声，随着对科学发声法、演唱技巧掌握和艺术修养的提高，加上她纯净的嗓音、内秀的性格和健康的体格，一定能成为一个不可多得的人才。当王莉具备相应的专业基础的时候，马老师又提出了新的教学思路——“寻找自己”，即寻找自己的演唱个性。马秋华常常告诫学生：声音一定要有自己的色彩，不能模仿、不能硬唱，只有与众不同的声音才会被别人记住。“大家唱同一首歌，一定要有自己的处理和想法。但现在很多歌手演唱别人的成名作都在模仿，这是最没出息的演唱。”

　　马秋华坚信培养学生就是要保留个性，因材施教。马秋华还非常强调学生文化修养和艺术修养的培养。她鼓励学生多去看画展，交响乐、民乐、戏曲也要涉及。

　　教学需要不断钻研

　　马秋华在2003年和2008年出版了教学理论和实践的DVD，这里面涵盖了比较多的内容，选的是这几年来国内外的一些获过大奖的学生上课时候的练声、辅导，她讲的理论，给学生上课的内容，其间还出了《月光恋》个人的演唱专辑。“好的声乐教师首先应该是一个伯乐，要有一双伯乐的慧眼去发现最有价值和潜力的可塑性人才，然后就是你的专业水准、教学方法和技巧。我计划每5年出一部教学示范。这样做是要推陈出新，出新作、新人、新理念。因为我们声乐的教学是一对一的，每一个人上课的内容是不一样的，每个人的条件是不一样的。所以对不同的学生讲课，就会出一些新的不同的东西。教学就是一个慢功夫，需要一生坚持去做的一件事，而且可能一生时间都不够用，要不断地钻研、追求、完善。”