导演王湖泉（左二）在给主要演员排第二幕戏，王威（左一）饰演布仑希尔德，刘珊（右二）饰演弗丽卡，王海涛（右一）饰演沃坦。

　　7月1日，中央歌剧院院长、艺术总监俞峰再次邀请首都媒体记者来到剧院观看歌剧排练。作为“国家大剧院歌剧节·2013”闭幕活动的压轴大戏，中央歌剧院将于7月6日和7日在国家大剧院歌剧厅首演瓦格纳鸿篇巨作歌剧——《女武神》。

　　记者在歌剧院条件简陋的小剧场里，看到了乐队和歌唱家们胸有成竹的《女武神》合练。“3年后我们可能就在新剧场里排练了！”俞峰兴奋地告诉记者，如果进展顺利，中央歌剧院自己的剧场有望在今年年底之前破土动工。拥有按照歌剧院自己的设计和理解建设的剧场——带包厢的欧式古典歌剧厅，艺术家将有更好的条件排练，剧院不用去赶别人的剧场档期，可以按照歌剧院自己的排练节奏打磨剧目，这是中央歌剧院全体人员的梦想，为此，俞峰率领剧院同仁们百折不挠地奋斗了一年又一年。

　　俞峰抓剧院建设充分体现出了指挥家特有的精细。中央歌剧院目前不但已经建立起自己的舞美工厂，而且研制出了高科技的歌剧指挥控制台，连灯光都可以在控制台上操作。这些踩上时代脉动的成果，不能不让所有人眼前一亮。“舞美的水太深了！我曾经在几年前就说过，歌剧是被舞美绑架的。现在我们自己的舞美工厂可以制作服装，节约的经费实在是太可观了！我们还建立了科技实验室，所研制的舞美科技走在了舞美产业的前沿。”默默奋斗了多年，借着这次《女武神》新闻发布活动，俞峰院长有太多鼓舞人心的关于中央歌剧院的好消息要和记者们分享。俞峰风趣地说，其实剧院演出已经常态化了，《女武神》不过是一个正常的生产剧目，可以不用专门发布，但是，今年是瓦格纳诞辰200周年，首演他的《女武神》如果不发布一下，感觉对不住瓦格纳。这位德国作曲家对传统歌剧进行了彻底的改革，使浪漫主义歌剧发展到顶峰。他所创作的《尼伯龙根的指环》和《特里斯坦与伊索尔德》是划时代的经典乐剧，而《女武神》即是《尼伯龙根的指环》的第二部。

　　《女武神》的导演王湖泉告诉记者，此次参加该剧演出的演员全部是近年来剧院内部涌现出来的优秀青年歌唱家，之所以没有请一个外援，是因为剧院有这个实力，久经沙场的演员们也有这个自信。他说，瓦格纳的戏很难唱，很难演，这部戏张力很大，能够演好，演员是最大的英雄。在很短的时间里，他们把德文全部背诵了下来，经过无数次的刻苦练习，张嘴就能说出来、唱出来。

　　在此次《女武神》排演之前，中央歌剧院曾于2011年9月在中国首演歌剧《汤豪塞》，在国内院团中率先将整部瓦格纳的歌剧作品进行全景呈现，彰显出国家歌剧院的实力，得到了社会各界的高度认可。同年11月在福州举行的中国第一届歌剧节上，中央歌剧院在福州大剧院演出该剧，一举获得了歌剧节11项大奖，成为此届歌剧节上最大的赢家。2012年，歌剧《汤豪塞》成为“国家大剧院歌剧节”的压轴大戏。此番中央歌剧院以核心主创团队和“精兵良将”整体协作，以一院之力打造瓦格纳的《女武神》，相当值得期待。该剧由俞峰亲自挂帅，担任指挥，中央歌剧院国家一级导演、享受国务院特殊津贴专家王湖泉执导，中央歌剧院国家一级舞美设计马连庆担任舞美设计，剧院知名歌唱家王威、王海涛、於敬人、李爽、刘怡然、阮余群在剧中分别演绎女武神首领布仑希尔德、天神沃坦及西格蒙德、西格琳德兄妹，刘珊、王红、田浩等人也在剧中扮演重要角色。剧中的8名女武神则由中央歌剧院青年歌唱家李晶晶、郭橙橙、夏羽、张燕、李岚、徐春雨、黄文卿、孙雪曼扮演——拥有众多高水平的女高音歌唱家也是中央歌剧院的一大特色。

　　此外，还有一份感动，这部长达4个多小时的歌剧，票价只有80元到480元。俞峰认为，让老百姓能够看得起歌剧，也是作为国家歌剧院义不容辞的使命。他还透露，他希望让艺术家们能够更加专注于艺术，明年中央歌剧院新戏的首演首场，主要演员的酬劳拟提高到5万元。

　　歌剧《女武神》仿佛是中央歌剧院梦想之花的一片花瓣，让我们看到了这个国家级文艺院团的可贵理想和抱负。