被视作世界上最悲的悲剧———

　　黑色披风、白色面具、吟诵风格的台词，古希腊戏剧中不可或缺的歌队让《俄狄浦斯王》的排练场弥漫着逼人的寒气与杀气。由于饰演王后的江珊没有出现，因而昨天剧组现场展示的是一段阳刚气十足的群戏。4月11日起，该剧将作为国家大剧院“优秀导演戏剧作品展·李六乙”的揭幕演出登台戏剧场。

　　李六乙“重返文明之旅”计划的每一部作品虽然独立成章，但第二部《俄狄浦斯王》却是第一部《安提戈涅》的前传，角色上难免有重叠，舞台形式也一脉相承，歌队在两部戏中都成为了群戏和气氛渲染的主要手段。歌队队员以面具作为角色转换的标志，忽而是臣民，忽而又是大臣，甚至还承载着气氛的宣泄和心理活动的外化等功能。而在从不按常理出牌的李六乙手中，歌队手中的面具还有另一层含义，就是可以传递出一个人内心与行动的拧巴。

　　曾经出演过《萨勒姆的女巫》、《肖邦》、《深度灼伤》等多部作品的国家话剧院演员于洋，深感《俄狄浦斯王》创作的艰难，“古今中外那么多悲剧，但没有比《俄狄浦斯王》更悲的了，这个戏对于演员内心燃烧能量的需求是核能一般的，需要把自己完全归零，回到最原始的戏剧状态。”