自9月28日公映起，徐克导演的新作《狄仁杰之神都龙王》已在十多天的时间内狂揽超过5亿元票房，成为国庆档当之无愧的霸主。与高票房相对应的，却是褒贬不一的口碑：褒的，大多是影片的技术；贬的，则基本上是影片的故事与人物。票房与口碑不对等，已成为国产大片多年来难以根除的痼疾，本版特刊载两篇关于《狄仁杰之神都龙王》的评论，分别从一正一反两个角度来评析这部影片的得与失，以期引起深入探讨。 ——编 者

3D技术强悍的侦探武侠佳作

张艺典

　　在华语武侠片视野里，导演徐克独树一帜。冷艳的古典爱情，盛开在《青蛇》荷塘月光之中；清冽的侠骨柔情，挥洒于《新龙门客栈》日落戈壁的飞尘之上；亦庄亦谐的东方英雄《黄飞鸿》系列更呈现出独特的人文思辨。然而，当下高科技影视制作手段不断翻新，呈现出3D巨幕大片内外竞争的格局，本土华语武侠大片如何适应现状、机敏创新、占领竞争高地成为一个重要命题。

　　时下徐克导演的3D电影《狄仁杰之神都龙王》就做了一次响亮的答复。它是首部尝试水下3D摄影的华语电影，率先采用了巴可Auro11.1沉浸式3D音效格式进行混音，集合了3D视觉和音频技术，是首部全方位的3D华语影片。它铺设大唐水军战舰离奇覆灭的灾祸，逼真营造了水下诡谲景观，与培育嗜血毒蛊的蝙蝠岛一道散发出怪诞气质。动作设计相较于《龙门飞甲》更为娴熟，尉迟真金部分剑斗场面，在传统写意中夹杂着一些日本写实武士剑斗片风格，残像拳、幻影身和撒飞镖等动作设计，击中了观众视点，强化了视觉节奏更迭快感，创造出正邪双方的博弈张力。不识水性的狄仁杰在危机时刻，乘坐上灵动的海中白驹奔走告别危难，“水下3D”拍摄技术为徐克天马行空的想象力创造了绝佳机会。

　　然而，3D技术与内容的优化匹配才是衡量本片优劣的重要因素。本片在主旨上延续了徐克导演古典情怀的人文思辨，同时增加了现代元素的隐喻。据史料研究，唐朝以丰腴浓丽为审美取向。本片中的美人银睿姬却属于孱弱清瘦的体型，笔者认为她的形象选择实为新意之处。“巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。”《诗经》中定义的美女子是淡雅妩媚相宜，不过分的美，适度的美是可取的。清雅的造型，不流于青楼红尘，弱小却敢与强势力对抗，誓与知心人同生死让她更惹人怜爱。银睿姬犹抱琵琶半遮面的出场方式，婉约古典。她带有符号性的意味，贴近了武侠志怪小说的弱女子形象，身怀众多才艺，又不幸沦落贫苦之境，期待着被英雄拯救，脱离困境获得新生。较之《狄仁杰之通天帝国》的大理寺少卿裴东来，本片尉迟真金是一个现代感十足的英俊男子，喜怒哀乐全部流于面容，成熟却不乏年轻人的勇猛，渴望取得个人成就，又照顾提携伙伴狄仁杰。狱医沙陀忠可谓萌态十足，有才华有拼劲却遭冷落，但仍然对未来的路途充满乐观。狄仁杰、尉迟真金与沙陀忠“合作打怪”的智勇萌三人组塑造了一个截然不同的人物前传，真可谓“若不疯狂枉青春”。本片撷取了现代人的审美取向，容易引起观众共鸣，进而形成新颖十足的观念碰撞。

　　用古典情怀诉诸了现代人对传统文化审美回归的期盼。在古代社会，人们喜欢用诗歌来寄托情思，与电子邮件、微信、QQ等现代手段不同，恋人之间的诗情画意也往往更加唯美。当变身为怪兽的茶坊少东主元镇出现在银睿姬书房时，观众刺激之感尤为强烈。在文学史上元稹就是一名唐代著名的诗人，擅长描写爱情却不流于艳情，笔下的《莺莺传》就是一则爱情悲剧。

　　古典情怀之中，“狄仁杰系列”的侦探元素有待精根细作。侦探元素可分为悬念、推理、案件三大块。本片的侦探元素创意略为粗糙，“龙王案”的悬念更浮于表面，只是借助解密龙王怪兽去魅，偏向于猎奇式的感官刺激，落入了代入感不足的“找内鬼”和“打BOSS”俗套。结尾高潮部分，黑暗大佬霍义的出场也略为平淡，没有达到预期的高潮效果。影片侧重的是唐朝不同阶层群体的争斗，而前作《通天帝国》中“烈焰焚身”的悬念却环环紧扣。然而《通天帝国》的内容虽较为丰盛，但主副线却缺乏层次感，武则天与狄仁杰的关系、与静儿的生死离别淡化了主线的连贯性。较之上部，《神都龙王》的叙事线条逻辑较为清晰。在“狄仁杰系列”中，狄仁杰的主体形象是侦探元素中的真相索引符号，真相的求索过程是繁复的，侦探元素抽丝剥茧之后的故事内核有无营养，才是匹配高端3D科技的有效载体。

　　总体看来，本片仍不失为一部佳作，它宣示了华语武侠电影进入3D水下拍摄、3D全方位立体视听的新阶段。但是，如何构建优质的故事内核还是一个亟须解决的问题，它需要悬念的强力引爆并完善推理的叙事逻辑和案件构造，继而让影像的优势最优发挥。毕竟，市场和制作方都寄予了一个期望：中国需要正义英雄侦探狄仁杰，渴望其成为兼具本土与国际品牌号召力的侦探武侠系列。