确立中国武术指导与动作导演的正统历史地位

——感怀刘家良对中国武侠电影的历史贡献

　　动作——在刘家良的影片中时常是推进叙事、塑造人物、完成主题的重要创意元素。他的武术设计开创了中国武侠电影史上自李小龙之后以硬桥硬马为标志的、真实的功夫技击风格。他在影片创作中始终宣扬武德，强调武术以防身（非攻击）为根本，提倡偃戈止武的文化理想，表现出他对中国传统文化精神的恪守。目前，我们应当尽快在国家级的评奖体制内设立最佳动作导演或最佳武术指导的奖项，以此推进电影艺术专业化水准的提升，褒奖那些在电影产业的历史进程中为提升中国电影的艺术品质、弘扬中国电影的文化精神、拓展中国电影的市场空间而奋斗的有功之臣。同时，慰藉那些像刘家良这样为中国武侠动作电影倾其一生的电影前辈的在天之灵。

　　我始终认为中国武侠电影确实是一个无法让我们全部首肯、也不能一概给予排斥的电影类型；它是一种曾经辉煌无比，又曾衰落颓败的影片类型。我们越往武侠世界的深处走，越发现它的幽深奥秘与开阔悠远。几乎每部武侠影片的背后都蕴藏着一个比影片本身更有意味的传奇故事。如果谁能够把中国武侠电影近百年的历史拍成一部电影，那将是一部多么精彩的旷世之作啊！如今，中国武侠电影史上开宗立派的导演、武术指导、演员刘家良在香港辞世，武侠动作电影极其耀眼夺目的一个篇章随即落幕，而世人关于中国武侠电影与刘家良的历史叙述也许才真正开始……

　　动作在中国武侠动作电影中的主导性

　　刘家良是中国著名的电影导演、武术指导和演员。在中国武侠电影发展的历史中，他的动作设计刚烈酣畅，威猛挥洒，攻如疾风闪电，有横扫千军的雷霆之力；守如铁壁铜墙，颇具万夫莫敌的虎踞之势。动作——在其影片中时常是推进叙事、塑造人物、完成主题的重要创意元素。他的动作设计，开创了中国武侠电影史上自李小龙之后，以硬桥硬马的真实功夫为标志的技击风格。作为黄飞鸿第四代传人，他精通十八般武艺，刀枪剑戟样样精通，但是他从来不在电影中卖弄技巧，耍弄花拳绣腿，而是始终致力于建立动作在中国武侠电影叙事中的主导性，即将动作作为改变影片叙事情节、决定人物命运的重要因素。他所创立的动作奇观为中国武侠动作电影在商业市场上开疆扩土、攻城拔寨提供了非同寻常的历史贡献。特别令人敬佩的是，刘家良在数十年的电影拍摄过程中，始终承传中国武术的正宗路径，将中国武术中蕴含的传统文化精神通过影像发扬光大。为此，他被认为是中国“功夫片最正统的继承人”。

　　刘家良1937年7月28日生于广州，祖籍广东新会。其父刘湛是著名武术家林世荣的嫡传弟子，亦是洪拳一代宗师。林世荣则是黄飞鸿的弟子，刘湛也是香港著名演员，出演过多部电影与电视剧集。刘家良7岁开始随父亲习武，得到洪拳的真传。1950年随父进入电影界，从临时演员及龙虎武师做起，参与的第一部影片是《关东小侠》。1963年，刘家良在《南龙北凤》中与唐佳合作出任武术指导，两人珠联璧合、一举成名，从此成为香港电影界武术指导的最佳拍档。1965年应傅奇和张鑫炎之邀担任长城公司《云海玉弓缘》的武术指导。此后又被邵氏公司聘为武术指导，先后与多位著名导演合作，其中包括与徐增宏拍摄了取自《火烧红莲寺》的《鸳鸯剑侠》（1965）、《江湖奇侠》（1965）、《边城三侠》（1965），与张彻合作了《独臂刀》（1967）、《金燕子》，前者不仅奠定了张彻导演武侠电影阳刚美学的历史地位，而且开创了香港古装刀剑片的创作高潮。其票房收入突破百万，由此，张彻被誉为“百万导演”。其后，刘家良与唐佳成为张彻旗下御用多年的武术指导，在张彻的统领下相继参与创作了《十三太保》（1970）、《马永贞》（1972）、《方世玉与洪熙官》（1973）、《刺马》（1973）等中国武侠电影史上的名作，为邵氏公司“武侠新世纪”的辉煌立下了汗马功劳。

　　1974年刘家良开始独自执导影片，成为香港电影史上从武术指导升任电影导演的第一人。1975年，刘家良的首部导演、武术指导作品《神打》奠定了其武侠动作导演的突出地位，其中尝试将功夫与喜剧结合起来，为日后香港武侠动作电影与喜剧类型的结合提供了可以借鉴的参照。1976年他担任导演、武术指导和主演的《陆阿采与黄飞鸿》，将香港拍摄了20多年的黄飞鸿电影给予创新，显示出刘家良对传统武侠动作电影的独特诠释。1978年刘家良导演的《少林三十六房》在展现少林武僧刻苦习武的过程中，将少林寺的功夫传奇提升到新的艺术高度，并且将中国传统道德的风范融入其中。影片不仅推出了其弟刘家辉成为炙手可热的动作明星，而且催生了“少林电影”的创作浪潮。1981年在刘家良导演的《长辈》中担任主演的惠英红跃然而出，成为新一代武打女星和第一届香港电影金像奖最佳女主角。30年后，惠英红在《武侠》中与王羽合作，分别饰演“七十二地煞”男女教主，动作之矫健、威猛依然不减当年。1986年，刘家良与李连杰合作拍摄了《南北少林》，为南北武侠电影的合作奠定了历史性的基础。1993年，刘家良受香港亚视邀请，首次演出电视剧集《李小龙传》，在剧中饰演李小龙之父亲李海泉。2003年他又带领刘家班重出江湖拍摄武侠片《醉马骝》。2005年，在徐克导演的《七剑下天山》中，担任动作导演的他与担任武术指导的刘家辉一起，力图演绎“古代侠客生活的纪录片”的独特美学风貌。在影片中他还扮演了作为七剑之中精神领袖的傅青主，看着《七剑》中七位义士扬鞭策马、云游在天地之间的情景，看着他们在疆场上酣畅淋漓地手刃恶魔的场面，我们确实感受到一种只有在中国武侠电影中才能够感受到的豪情。

　　刘家良对中国武侠电影历史发展的杰出贡献还表现在他所创立的刘家班，他们与成龙创立的成家班、袁和平创立的袁家班、洪金宝创立的洪家班、元奎创立的元家班一样，都是香港动作电影重要的创作团队。刘家班麾下的刘家荣、刘家辉都是饮誉香港电影界的动作明星。刘家良的功夫电影，与李小龙一脉相承，皆靠演员的真功夫完成表演，并非像其他动作电影那样主要利用电影的拍摄技巧和剪辑技术来完成表演。刘家良除了强调武功在电影中的神奇魅力之外，在影片中始终如一地宣扬武德，强调武术以防身（非攻击）为根本，提倡偃戈止武的道德理想。在他的影片中一再讲述其师门前辈黄飞鸿、林世荣的历史故事，主张对师长父辈的尊敬，对兄弟姐妹的相助，这一切都显示出他对中国传统文化精神的恪守。他还将深山密林中的少林寺作为反抗清廷的正义营垒，进而把中国武侠电影的创作视野从动作传奇扩大到社会历史领域。

　　1994年刘家良凭借在《醉拳II》中的出色动作设计和表演，夺得香港电影金像奖最佳动作指导奖。2010年4月18日他荣获第29届香港电影金像奖“终身成就奖”。2007年8月15日下午我们《中国武侠电影人物志》摄制组，在香港采访了特意从新加坡赶到香港的刘家良先生。当时，他挥动着他那练就了十八般武艺的手对我说，“我拍了400多部电影，每个打斗和每个都不一样……”感谢上天！让他的讲述通过我们的影像记录了下来。《中国武侠电影人物志》不仅在中央电视台电影频道多次播出，而且被翻译成英文和日文在海外广为传播。2013年6月25日早约10时，刘家良因患血癌在香港仁安医院病逝，享年78岁。这位曾经改写了中国武侠动作电影历史的巨擘，躺在自己妻子的怀中默默地离开了人世，汇入了亘古不灭的银色星空……