在话剧《甲子园》中，王姬饰演一个“七零后”海归  李春光 摄

    她是《北京人在纽约》中的阿春，风情万种、精明能干又通情达理。她说，她刚到美国那些年的经历就是为阿春准备的，这些是她熟悉的生活，因此表演起来左右逢源。她是《天下第一楼》中的刘金锭，装上假牙、打扮成男人、把自己化得特丑。她说，她觉得很有意思。她是《甲子园》中内心善良、遭受过伤害、想爱又怕爱的“70后”海归，有着时代的烙印。她说，这是一部讲述大爱的剧，她十分珍惜和老艺术家们演戏的这次机会，是不是绝对女主角并不重要。她就是自由地游走于东西方文化间的演员王姬。

　　王姬出演过的角色形象丰富多姿，观众不禁好奇，在她出演的这么多有魅力的女人中，到底哪一个才是真正的她？王姬近期一直在加紧排练话剧《甲子园》。在排练的间隙，记者采访了她。

　　“话剧，我回来了”

　　记者：很多观众只知道您是影视演员，并不知道您还演过多年的话剧，您这次为什么又重回阔别多年的话剧舞台？

　　王姬：这是我25年之后重回话剧舞台，北京人艺是培育我的地方，我的娘家，而这部戏又是北京人艺演员五世同堂、为纪念北京人艺诞辰60周年而排，因此有特别的意义。这些年我特别怀念舞台，正好剧本又是何冀平老师写的，何冀平是杰出的作家，我喜欢她的本子，之前我还演过她的《天下第一楼》电视剧版。这是北京人艺第二次请我演戏，我离开人艺前排的最后一部戏是《北京人》，后来复排的时候，北京人艺又找到我，但我当时档期排不开就没演成，这次各种机缘都够了，张和平院长又诚心邀请我，我就义不容辞了。

　　记者：您出演的角色是一个海归，而您也是个海归。

　　王姬：角色的身份与我生活中的身份相似，但这个角色痛恨自己的家族，她回国之后，发现父亲去世，自己面临是否接受老人院的难题，她本来对老人院并不感兴趣，但在试图卖掉它的过程中，她了解了老人们的很多故事并被打动，最后精神上回归老人院。

　　记者：这个角色是个“70后”，那您是怎样把握她的年龄和这代人的世界观呢？

　　王姬：在体验生活的过程中，我发现尤其是“70后”的海归，他们的留学背景、价值观跟我自己其实还是不一样的，我了解了很多身边的“70后”的朋友，他们也过过苦日子，也用过粮票，他们身上也有着鲜明的时代烙印。因此，在戏里她才要自强、奋发、拼搏，剧中有一场戏讲的就是她的爱情观，可能比“50后”、“60后”开放一些，但又不如“80后”、“90后”开放。

　　记者：您、编剧何冀平和其他演员都在强调这是一部讲述大爱的剧，您是怎样理解的？

　　王姬：整部戏看来是演员们戏份相对平均的戏，以群戏居多，这个“70后”要跟大家去“碰撞”，这部剧的主题是呼唤爱，把爱还给应该爱的人，比如老人。其实现在全球老龄化的问题都很严重，中国也将面临老龄化的问题。这部剧触动了中国人的传统观念，中国古人认为养儿防老，但剧中的老人们不愿意给儿女添麻烦，反而喜欢老人院大家庭的感觉。

　　记者：现在和25年前在北京人艺演戏感觉有什么不同吗？

　　王姬：现在排戏的感受变化很大，我们以前排戏要三四个月打磨一部戏，现在的感觉是刚立在排练台上，紧接着就要上演出台了。因此，在台下我要下些私功，尤其是老艺术家们年纪都大了，他们每天只能排半天，我就更得抓紧时间。排戏期间，我把其他的活动都推了。现在演话剧有上班的感觉，排练后吃食堂的盒饭特香。

　　记者：与老艺术家们对戏的感受如何？

　　王姬：老艺术家们的方法不同，有人愿意默默背词，有人愿意对词，有人就在台上默默地走。

　　我记得当年朱琳老师排《蔡文姬》的时候，我在后面跑龙套。真是光阴似箭，但是朱琳老师的功力还在，让人感觉好像又什么都没变过。徐秀林老师演过我妈妈，吕中老师演过我婆婆。朱琳老师在家把所有的词都准备好了，她能在很短的戏份里，把你带到老人的世界里去。朱旭老师是我一直喜欢的演员，他的表演看起来好像没有设计，其实处处机关，全是设计，比如他身上穿的唐装、蓄的胡子都是他的设计，再挎上自己的罗盘，整个人物的感觉就有了。他还去找过那些“半仙儿”似的人物，揣摩他们的神态。我也去老人院体验了生活。

　　记者：第一次与编剧何冀平在话剧上合作，您的感受是怎样的？

　　王姬：何冀平老师经常被逼哭，她说面对着稿纸经常不知道该如何下笔。她写电视剧可以一个半月写30集，但话剧不行。话剧更洗练，台词不能有废话。《甲子园》删了很多戏，长度两个半小时左右，这比电视剧难写多了。这是人艺近几年来的作品中比较感人的戏。我没事也在北京看戏，我发现很多观众在看戏的时候是冷眼看，我相信《甲子园》会让观众的眼窝热起来。