8月伊始，第十一届“金刺猬大学生戏剧节”在北京9剧场隆重开幕，半个月时间里，来自祖国大江南北的10余所高校剧社向首都观众奉献了14台风格各异的舞台剧作品。最终，北方工业大学艺术团话剧队的《青春地平线》剧组最终摘得大戏节“金刺猬奖”，其余单项奖也各有归属，“最佳剧本奖”今年空缺。与北京目前话剧市场的商业化有所不同的是，“大戏节”展现了青年人活跃的思维，青春、激情，成为“大戏节”的符号。

　　本届“大戏节”的剧目，给人耳目一新的感觉，原创剧目较多。在题材上，历史类占了很大比重，既有忧思民族存亡的《崖山》《王昭君》《秋瑾》，也有宣扬“茶圣”陆羽清高风骨的《六羡歌》，还有展现抗战时期浙江大学西迁的《太阳城》。当代生活题材作品，基本反映了大学生校园生活以及对社会的感受、想象，校园爱情能否经受社会的考验？毕业后的出路何在？是大学生们比较集中思索的问题。

　　在当代题材中，《伪幸福》《幸福勿语》《人来人往》《self手术台》这四台戏，与北京话剧流行剧目比较相似，时尚男女的感情纠葛、职场拼杀的激烈，等等。《伪幸福》《self手术台》中，男生为了所谓“事业”，抛弃女友；《人来人往》里的男生徘徊在新旧女友之间，两个都想要，又都不能给予承诺；《幸福勿语》则把职场的竞争、人际关系的虚伪，展现得淋漓尽致。

　　总的说来，当代题材剧目，展现了当代中国男性的“务实性”——一切只是以需要为目的，婚姻可以没有爱情，职业无关理想。尤其看情感戏时，我情不自禁想起日本青春电影《四月物语》，就因为暗恋学长，北海道姑娘卯月发奋读书，考上东京名高校，樱花飞扬的季节，卯月到学长打工的书店，终于见到了学长……这种含蓄、浪漫的“小清新”风格，这种纯爱的意境，在当前大学生当代话剧中，已然鲜见，未尝不是一种遗憾。

　　《妞妞》《青春地平线》《村官之路》，包括“戏中戏”结构的《太阳城》，表现了大学生面临毕业出路的困惑。《妞妞》中“妞妞”毕业因无任何背景，决定回家种地、自主创业；《青春地平线》《村官之路》《太阳城》中的主人公都选择了下乡做“村官”，并相应放弃出国、“国考”。倒是《幸福勿语》里几个毕业生各怀“绝技”的应聘场面，以及略带夸张苛刻的公司条文，凸显出现实残酷性。

　　这次“大戏节”之所以能吸引我，还是因为几部历史题材剧目的涌现。《王昭君》由三峡大学剧社吴思捷编剧，从深宫几位闺秀的命运，肯定“昭君出塞”。相对于中国话剧大家曹禺的《王昭君》，吴思捷的《王昭君》在风格上更像郭沫若的“史诗剧”格调，剧中运用了大量“咏叹调”一般的台词。这个戏，有的部分过于重复，比如已经分别展示过老宫女、冯昭仪、细君公主、解忧公主的命运，又让她们站在一排，由王昭君思想斗争、取舍一番，这就是多余一笔。《秋瑾》因为由中国戏曲学院大学生艺术团演出，编剧、导演、演员、舞台美术上的专业性程度较高。我对《秋瑾》基本是认可的，学生能达到这个水平，没有“戏说”、没有歪曲，中规中矩地展现一代女杰秋瑾不甘平凡、献身革命的一生。在当今“甄嬛热”的时代背景下，多少女生梦想“穿越”成贵妃娘娘，当上“白富美”，中国戏曲学院的学生将目光投向了舍弃荣华富贵生活、一心救国救民的秋瑾，显示了学生们对英烈的敬重。相比之下，在剧本创作、舞台呈现上，《崖山》具有一些明显的问题，尤其是陆秀夫背幼帝投海殉国，谈了20多分钟生死大义，太过啰嗦。

　　十几出戏看下来，觉得不足之处仍然在剧本。基本上，目前的戏，平铺直叙的太多，像“流水账”一样的家长里短，唠唠叨叨，台词不够精炼，也不富于戏剧性。表演上，因为韩剧的流行，许多学生用韩剧的表演方式演话剧，这显然是不合适的。