纵览2011年中国电影市场，好事坏事怪事接连出现，如过山车般跌宕起伏，且无迹可循，最终以130亿元人民币总票房有望达成画上圆满句号。下面让我们通过几个关键词来分析一下今年电影圈的众生百态。

2011年中国电影纵览

　　黑马：文艺、粉丝、爱情

　　成功模式总难复制

　　说到本来不被看好，却取得惊人票房的影片，人们脑海中便出现《观音山》《孤岛惊魂》《失恋33天》等小成本国产影片。《观音山》在本是淡季的3月收获6860万元票房，档期选择得当，残酷青春的主题定位明确，主演范冰冰不遗余力的巡回宣传，都是成功因素，为文艺片商业化指明道路。然而后来者《钢的琴》《Hello！树先生》《转山》等却只是将文艺进行到底，票房依旧惨淡。

　　虽然小成本惊悚片在市场中总是闷声赚大钱，但暑期档的《孤岛惊魂》以不到500万元的成本换取近9000万元票房依旧堪称奇迹。且不说影片口碑如何，但杨幂充分证明了自己的票房号召力，《春娇与志明》《画皮2》《消失的子弹》等剧组的邀请函纷至沓来。“粉丝电影”的成功路也成为一个热门词，然而后来主打吴尊、韩庚的《大武生》、主打五月天的《五月天追梦3DNA》均未能取得佳绩，点金术仍需考证。

　　奇迹过后是神迹，《失恋33天》在众多好莱坞大片的夹击下，不过千万成本豪取3.51亿元人民币票房，投入产出比令人瞠目。光看主创滕华涛、文章、白百何，哪个都算不上银幕中的绝对大腕儿，不过这部影片的宣传方独辟蹊径，利用如人人网、微博等社交媒体进行长线宣传，最终绝地逢生。如何利用新媒体进行营销，成为业内最新议题。不少人也调侃说马上就会出现《失业33天》《离婚33天》等跟风之作，但如果只重营销忽略内容，不免本末倒置。片方也一再强调，影片的成功源自“接地气”的故事，导演滕华涛也指出“猛追大片不如内容为王”。

2011年中国电影纵览

　　洋人：贝尔、布劳迪、罗宾

　　华语电影影响力加大

　　华语影人对好莱坞总是有一种莫名的情结，一方面生怕被对方抢了生意，一方面又无时无刻不在追随其踪迹。今年，3位奥斯卡级别的男星加盟华语片，昭示着华语电影在全球电影市场中日渐强大的影响力(注：《雪花密扇》虽有休·杰克曼加盟，但属中美合拍片，不在讨论范围内)。

　　张艺谋成为第一个吃螃蟹的人，张伟平财大气粗以新画面公司独资的形式邀请“蝙蝠侠”克里斯蒂安·贝尔加盟，而贝尔也很争气，签约后不久便以《斗士》获得今年奥斯卡最佳男配角。随着《金陵十三钗》的上映，贝尔来华也为影片的宣传加上重重的砝码。冯小刚后来追上，宣布正在拍摄中的《温故1942》邀请了奥斯卡影帝亚德里安·布劳迪与曾获奥斯卡最佳男配角的戛纳影帝蒂姆·罗宾，出演两名国际记者。此前曝光的故事主线中这两个角色并不吃重，如果剧情没有太大变化，两位影帝相当于来“打国际酱油”。

　　其实此前已经有很多日韩影星来华“掘金”，但好莱坞影星的频繁加盟无疑给正在蒸蒸日上的华语电影注入了更多活力，能够极有效地促进华语片在好莱坞市场的影响力。另一方面，好莱坞影星的片酬其实并不高，而且有一部分是在影片上映后视票房决定，保证了拍摄质量，在片场也很好伺候，贝尔来华连个助理都没带。当下华语影星要价越来越高，阵仗也越来越大，好莱坞影星带来的新风气值得他们学习。

　　嘴架：剪辑权、水军、分账比例

　　无规矩不成方圆

　　有人的地方就有江湖，有江湖的地方就见血光。今年电影圈乱象纷呈，嘴架不断。先是在今年上海电影节期间，金爵奖入围影片《肩上蝶》官方放映场临时取消，导演张之亮称要放映的版本并非由他剪辑，严重影响了作品的独立性，作为一名导演怎能允许？话音未落，投资方也嚷嚷起来，说张之亮花钱超标，原片又闷又长，删减是为了日后便于发行，两边互不相让。好莱坞影片最终剪辑权在制片方手中，但华语电影导演中心制似乎是不成文的规定。对此，监制、导演都当过的贾樟柯指出，导演有没有最终剪辑权，应该在合约中明确写出。

　　到了国庆档，《画壁》与《白蛇传说》两部影片掐得火热。后者出品人杨子在微博上连爆粗口，称有人雇佣网络“水军”拉低该片口碑，并直指名为“电影人吐槽专用”的微博用户难逃其咎。“水军之祸”久已有之，因为网络的开放性等种种原因难以查清。然而今年国庆档票房遇冷根本原因绝不在此，两部大片皆主打魔幻、特效，题材严重撞车，相互制约了票房的增长，且质量不高令观众再度对国产大片感到失望，这才是后患无穷。

　　今年吸引了最多人“围观”的对决莫过于因票房分账比例而引发的张伟平大战八大院线。制片人张伟平认为《金陵十三钗》投资巨大质量上乘，钱不能白让院线赚了去，要提高票价和片方分账比例，八大院线对这种坐地起价的做法十分不满。经过相关部门的协调与谈判，双方各让一步达成协议。

　　数据：130亿、195部、8部2亿

　　“革命”仍需大家努力

　　虽然具体数据尚未公布，但截至本月15日，全国总票房已经达到120亿，经过下半月众多影片集体发力，完成年总票房130亿元人民币的目标已无悬念。与去年相比，30亿的进步固然可喜，但背后却有并不光鲜的地方。

　　截至本月25日，统计数据显示，今年票房三甲分别为《变形金刚3》(10.89亿)、《功夫熊猫2》(6亿)、《加勒比海盗4》(4.6亿)，《金陵十三钗》目前已破4亿，但能否在明天超过《加勒比海盗4》挤进前三，还是未知数。这与去年《阿凡达》一家独大，《让子弹飞》《唐山大地震》《非诚勿扰2》跟随其后的状况相比，实为一种退步。今年共有8部引进片、批片票房过2亿，共计35.08亿；同样，过2亿的华语片也是8部，总票房只有20.63亿(《金陵十三钗》《龙门飞甲》数据截至本月25日)。

　　据不完全统计，今年国产电影故事片产量已超过500部，而观众能在银幕上看见的各类国产片、引进片、批片、合拍片至少有195部，平均不到两天就有一部新片上映，然而同档期的电影相互掐架，大片遭人诟病，小成本影片仍在一日游，鱼龙混杂，质量参差，又有几部给您留下印象？同样飞速增长的还有银幕数，今年全国总银幕数已超过9000块，平均每天增加银幕5.5块，不但创历史之最，也创下世界之最。但不幸的是，单块银幕的票房产出却在下降，因为不停上浮的票价限制了新观众的开发，观影人次跟不上银幕数的增长速度。这两项数字作为对比，试问逐日发展起来的华语电影市场究竟是在为谁做嫁衣？前景与钱景都不容乐观。

　　近日，国务院正式下发《电影产业促进法(征求意见稿)》(以下简称《意见稿》)，《意见稿》对降低准入门槛、严禁虚构票房、放映时间不得插广告等多项规范电影市场秩序、促进电影市场健康发展的条例都有涉及。有业内人士指出，从降低电影产业的市场准入门槛，到减少电影生产和发行的行政审批，再到明确财政、税收、金融等扶持政策，这三点可以看出，此次立法的确利好中国电影产业的发展。所以我们也由衷希望，随着产业体系的逐渐完善，华语电影可以从最根本出发，做到“内容为王、观众是天”。