日前，由中国戏曲学院、中国戏剧文学学会、北京戏剧家协会、中央戏剧学院主办的“小剧场戏剧国际高峰论坛”在京举行，众多戏曲界人士出席了论坛，为中国小剧场戏曲的发展把脉。论坛还邀请了外国专家及文化交流相关人员出席，为中国小剧场戏曲的发展提供一种国际视野。这是国内第一次对小剧场戏曲进行系统梳理。近年来的小剧场戏曲代表作《还魂三叠》《伤逝》《浮生六记》《陶然情》等剧组主创和出品方也出席了论坛，回顾了十年来小剧场戏曲的探索之路，本版集中发表上述主创和出品方的心得，以对小剧场戏曲的进一步发展提供新的思路。 ——编 者 

　　昆曲《陶然情》：现代戏不是禁区

　　□ 周好璐 　 《陶然情》主演

昆曲《陶然情》

　　选择《陶然情》，是因为这个题材京味很浓。我们想在昆曲舞台上展现北京的人文内涵，想让观众在感官的基础上感悟作品内容之外更为深远的意境。

　　《陶然情》的三位人物都是历史上的真实人物，我们在创作中首先要解决的是叙事定位、风格定位和人物定位。在风格和人物表现上，用诗的语言描写了他们之间的绝世之恋，我们这部戏既遵循了昆曲传统艺术特点，在创作上又有骨亦有肉，全剧没有设置众多的人物和错综复杂的矛盾，省略交往纠葛的过程，营造出淡雅纯净的艺术氛围，让观众平心静气地琢磨艺术品位和艺术享受。

　　在《陶然情》的创作中，我们更尊重昆曲的本体艺术特质，一些新编历史戏和现代戏，演故事重在写实，以情节为结构，我们认为昆曲的经典作品之所以能够流传到今天，其根本原因是由作品唯美的艺术格调所决定的。因此，《陶然情》始终以人物情绪为节奏，以演人物为根本目的。当代昆曲创作至今是个争议不断的话题，语言文字、生态环境、文学审美体验环境、人文社会发展环境，以及当代戏曲艺术创作理念和当代戏曲舞台艺术呈现等方面都发生了巨大的变化。今天争议最大、且创作难度最大的当属昆曲现代戏的创作，这不能不让人思考，没有了传统水袖，没有了传统声腔的表演还是昆曲吗？昆曲能不能演现代戏，昆曲现代戏的创作到底缺失了什么，难道当今昆曲舞台真的只能是帝王将相才子佳人吗？昆曲现代戏的创作并非始于今天，昆曲从业人员就昆曲现代戏的创作进行了不懈的探索和实践，积累了经验和教训。小剧场版《陶然情》的创作过程或多或少回答了上述一些疑问，昆曲小剧场不是禁区，昆曲现代戏创作也不是禁区，是完全可以逐步进行尝试和探索的。