今年12月22日是国家大剧院三周年“生日”。国家大剧院9日在此间宣布，12月22日至28日，大剧院将推出首部原创舞剧——《马可·波罗》。

　　国家大剧院新闻发言人邓一江表示，对于首部原创舞蹈作品，大剧院并没有从芭蕾或现代舞上“开刀”，而是将其定位在了中国民族舞蹈的框架之内，希望彰显浓郁的中国特色。而之所以选择“马可·波罗”这样一个题材，正是在于其所蕴含的东西方的衔接与联系。马可·波罗一直以来都被看作是东西方文明的纽带式人物，700多年前，他踏上远行的征程来到中国，他的游记后来成为世界各地的人们畅想这个神秘东方古国的最初蓝本。如今，国家大剧院将以中国人的方式，通过这样一位西人的眼睛，探寻、触摸绚烂多姿的中国文化与民族风貌。

　　该剧总编导由广州亚运会开幕式总导演陈维亚担纲；该剧编剧乃是总政歌舞团国家一级编剧赵大鸣，舞剧《大梦敦煌》正是他的代表作；音乐创作则由《青藏高原》的作曲，著名作曲家张千一“挑梁”；舞美总监则再次请出了大剧院“御用”舞美设计师——高广健。值得一提的还有此次的灯光设计，他就是来自俄罗斯马林斯基剧院的灯光设计大师弗拉基米尔·卢卡谢维奇，此前国家大剧院版歌剧《图兰朵》和《艺术家生涯》正是出自弗拉基米尔之手。

　　总编导陈维亚表示，舞剧《马可·波罗》并非当年“游记”的复述，而将以一个现代青年化身“马可·波罗”梦回古代中国的形式讲述故事，因此，全剧在编排上将刻意避免以简单“游记”进行串联的模式，希望为舞蹈的创作留下了更大的艺术想象空间和发挥余地。在立意上，全剧也力图传达出中华民族自古所秉承和平与和谐的美好主题。

　　在音乐创作方面，作曲张千一表示：“全剧音乐创作的核心是要打动人心，我采用了多元化的手法进行创作，根据剧情和时代背景，《马可·波罗》的配乐将融合欧洲西洋音乐、元代宫廷音乐、蒙古民族音乐、江南民间音乐四种风格。”音乐的创作早在今年6月就已经开始，其中既有表现美好爱情的浪漫委婉之音，又有写意战争场面的雄浑壮阔之声。

　　在视觉形象方面，舞美设计兼服装设计高广健将力图弃繁从简，同时运用多媒体等先进舞台技术打造一个唯美、浪漫的东方古国。“因为整部舞剧都是以梦境的形式出现，所以在视觉上能够有较大的发挥空间，而不必太过拘泥于史实，我希望建筑一个梦一样、谜一样的国度。”

　　据悉，此次舞剧《马可·波罗》排演，将以新近改制的东方演艺集团为主要班底，这也是国家大剧院与东方演艺集团有限公司的首次合作，双方也将以此为契机，建立战略合作伙伴关系。