位列英联邦四个“皇家芭蕾舞团”之一的新西兰皇家芭蕾舞团将于4月17至18日登上国家大剧院的舞台，带来舞团60周年的团庆大戏《吉赛尔》。这部作品汇集了美国芭蕾剧院、英国皇家芭蕾舞团等名家、明星的艺术精华，而中国艺术家也同样在其中闪耀着光华。

　　“芭蕾之冠”演绎足尖上的“人鬼情未了”

　　舞剧《吉赛尔》在中国的舞台上并不常上演，然而在芭蕾史中它却有着不输《天鹅湖》的地位，被誉为“芭蕾之冠”，是法国“浪漫芭蕾”三大代表作之一，自1841年首演至今的170余年中常演不衰，是现存历史最悠久的且仍在国际舞台频繁上演的芭蕾舞剧之一，其舞蹈中所包含的许多特点都成为了浪漫主义芭蕾的标志。

　　《吉赛尔》讲述了乡村少女吉赛尔与伯爵阿尔伯特因门地悬殊而造成的爱情悲剧，心碎而亡后吉赛尔的灵魂仍以爱与宽恕，奋力守护着爱人的生命。可谓是一部感人肺腑的足尖上的“人鬼情未了”。

　　“吉赛尔”一角始终是芭蕾舞台上最难饰演的角色之一：演员需在第一幕中表现出热恋中的少女情怀以及被背叛后的心碎疯狂；第二幕中，变成幽灵的吉赛尔则需以几乎整场脚跟不落地的足尖技巧，展现幽灵如空气般的飘动及忽隐忽现。许多国际明星都将这个角色视为自己的“最爱”。

　　两大明星联手创作最新版本 扩展人物内涵故事深度

　　新西兰皇家芭蕾舞团的《吉赛尔》是在去年11月7日首演于惠灵顿的最新版本，由舞团艺术总监伊森·斯蒂费尔（原美国芭蕾舞剧院首席演员）与英国皇家芭蕾舞团首席演员约翰·科博格联合制作，在原作的基础上进行了更加细腻的编排。其最具创意的改编是增加了“序幕”和“尾声”，让整个舞剧变成了男主人公回忆与忏悔的过程。在舞剧的结尾，男主人公再度走进了那幽灵聚集的森林，不仅给观众带来无限遐想，更令角色更加饱满，故事也更加深入人心。

　　编舞伊森与约翰是相识20多年的老朋友，他们对这部《吉赛尔》都有着特殊的感情，伊森称其为“心头挚爱”,而约翰舞蹈生涯中首次以职业演员身份登台的也正是这部作品。作为美国芭蕾舞剧院与英国皇家芭蕾舞团这两大顶级芭蕾舞团的重量级明星，他们都曾在世界各大名团客席演出过诸多版本的《吉赛尔》，这让他们在这次编舞中能够博采众长。两人表示：“我们都太熟悉彼此了，这让我们的合作很‘高效’，而我们无论从性格还是创作理念上都是互补的，这让创作相得益彰。我们的《吉赛尔》在注重视觉效果的同时，更加着力将它打造成一部有‘生命力’的作品，强调的是在不断发展着的情感与情绪。”

　　舞台伉俪精诚合作 中国巡演仅此一场

　　喜欢舞蹈的人都不会错过一部名叫《中央舞台》的好莱坞电影，这部电影中活力动感充满个性的男主演正是现在的新西兰皇家芭蕾舞团艺术总监伊森·斯蒂费尔，而在拍摄这部影片的时候，他正是美国芭蕾舞剧院（ABT）的首席明星，是当时ABT男演员中的“四大台柱”之一。

　　更令此次《吉赛尔》演出非同一般的是，在4月17日将由伊森的未婚妻，现任ABT首席明星的吉莉安·莫非出演“吉赛尔”一角，此前二人在ABT舞台上上演的“求婚”一幕，更是国际舞坛的一段佳话。莫非甜美的笑容、乖巧的性格正是第一幕中吉赛尔所需要的形象，而她强劲的技术能力，特别是完美的跳跃，令第二幕中的幽灵形象空灵飘逸又令人折服。值得一提的是，此次新西兰皇芭中国五城巡演中，北京将成为莫非唯一参与演出的城市。经过国家大剧院的不断争取，莫非特意向ABT“告假”，才令这场珍贵的演出成行。3月份ABT的大剧院之行中3/4的首席明星都登台演出，却遗憾的缺少了莫非，此次的《吉赛尔》将弥补这个遗憾。

　　此外，在本次演出中出演男主角阿尔伯特伯爵的是新西兰皇家芭蕾舞团的中国籍首席演员祁欢。这位毕业于北京舞蹈学院的鞍山小伙原本在毕业后留校任教，然而“站在舞台上演出的渴望”让他放弃了这个铁饭碗，在2005年来到了地球另一端的新西兰皇家芭蕾舞团，如今他已经是舞团当之无愧的男一号了，获得了“新西兰最佳芭蕾舞演员”的称号，甚至被印制在新西兰的国家明信片上。祁欢在《吉赛尔》中无论技术还是表演都展现了令人惊叹的表现，在他眼中这部《吉赛尔》“不同于‘水晶鞋’童话般的美丽。它的结尾有着一种难以言喻的阴郁与苦闷。”值得一提的是，祁欢的新加坡籍华裔未婚妻也供职于该团并将随团前来演出。