“迹有巧拙，艺无古今”，早在一千五百年前，南齐谢赫就在《古画品录》中陈述了他对艺术发展的真知灼见，认为中国艺术品评只有“巧”与“拙”的价值判断，并无“古”与“今”的时间判断，他的见地如此精辟而敏锐，给人留下了深刻印象和无尽启迪。

　　随着全球化时代的到来，人们的生活方式发生了巨大变化。轻传统、重现代，厚今薄古的思想观念十分盛行。其实，传统不仅代表着历史、过去，传统也代表着现代，只是人们往往忽视了现代也是将来的传统。不可否认，现代是以传统为载体发展的。

　　对于篆刻艺术而言，无视传统、无视古代优秀作品，想背叛、推倒过去，做与传统彻底决裂式的所谓创新，那是天真的、荒唐可笑的。因为推倒过去，有可能失去的不仅仅是传统，而且是具有优秀传统的篆刻艺术本身。

　　无视传统、反传统的人往往以现代自居，认为传统是保守、过时、缺乏新意的代名词，并把自己标榜为勇于探索的前卫和先锋。面对古代艺术品的丰富内涵，面对古代艺术家的精湛技艺和神情意态，他们往往显得不屑一顾，失落了应有的深刻和敏锐，显得格外麻木、迟钝。

　　东汉郑玄《易赞》云：“易一名而含三义。易简一也，变易二也，不易三也。”不易者，常体之名，本也;变易者，形式也，相也。变的只是事物的表相，而不变的才是根本。

　　其实，传统无须超越，也无法超越。或许深入传统，食古而化，化彼为我，借古开今才是为学、为艺之不二法门。清袁枚云：“不学古人，法无一可。竟似古人，何处著我?字字古有，言言古无。吐故纳新，其庶几乎?”(《续诗品》)清沈芥舟云：“以古人之规矩，开自己之生面。”(《山水论·摹古》)

　　战国单字印“玺”(见图一)，印面文字设计在印体之侧，一反常态，亦古亦新，富于创想和思变色彩，令人耳目一新。

　　秦权钮印(见图二)，印面既不是文字，也不是图形符号，而是几条抽象的线，这种线率意而富于质感，与秦印文字之线无异，但消解了文字字形，可谓是秦人的线构艺术，较之那些自称是消解了文字字形的现代派书法作品，也不能说不前卫。

　　不把古与今、新与旧、传统与现代截然对立起来，实际上肯定了艺术价值具有可以超越时代的永恒性，可以永不过时。优秀的作品往往是那些历久弥新、超越时风的作品，优秀的艺术家往往是那些正视传统、心无旁骛、坚持走自己路的有识之士。