“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展南京站”6月7日在南京艺术学院美术馆开幕。开幕式后，来自中国、美国、南非、台湾地区的专家，共同探讨了现代水墨画的共性等问题。

　　“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展”自去年10月起，已在山西太原、河北石家庄和北京的中国美术馆成功举办了三站，所到之处均受到热烈欢迎。7日，杨佴旻回归母校南京艺术学院，为母校百年校庆献上一份厚礼。

　　南京艺术学院美学博士杨佴旻出生在河北省曲阳县，自幼受民间艺术熏陶，很早就喜爱中国画。从临仿《芥子园画谱》到研习古代绘画经典以及现代名家作品，在上下求索和四处寻找中，他希望用中国画的工具、材料表达他面对现实的感受。在他看来，各种艺术的独特价值应该精心爱护和保存但不要固步自封，继承与革新的方针应该并举。

　　杨佴旻的创作，采取的是一种以我为主的广取博收、为我所用的态度。他深知，借鉴和运用外来色彩技法成功与否的关键在于“真实地表达现代中国的情景与生活”的同时，保持中国画以线为造型基础的写意精神与和谐的艺术境界。而对传统笔墨即对勾、勒、染法的自由运用，也是他不同于林风眠、吴冠中彩墨画的地方——林、吴的作品整体上有中国文化精神，造型也颇有气度，但线和造型手段采用西法较多。同时，拥有非常好的色彩修养的杨佴旻更侧重于用调和色、少用鲜明的对比色，使作品色调温文尔雅，极具东方艺术神韵。

　　杨佴旻的探索之路始于上个世纪九十年代初。创作于1992年的《白菊花》是他早期新体绘画的代表作：在宣纸上兼用没骨渲染和勾勒，创造出由一片灰色笼罩的画面并衬映出白菊精干的枝叶，画面和谐、动人。二十年来，他沉浸在探索的无穷乐趣之中，创造了大量笔墨与色彩相结合、兼有艳丽与古雅之美的写意国画，成为这一领域内出类拔萃的艺术家。

　　“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展南京站”将持续至6月21日，巡回展还将于大连举办最后一站。据悉，更具规模的“杨佴旻新水墨画亚洲巡回展”将于2014年全面启动。