蜡染的制作工艺在中国已有2000多年的历史。在贵州境内的山区，蜡染有着其特殊的传承方式：一般以女性传承为主，苗族姑娘几岁时开始和母亲学习蜡染，十五六岁时就已练就一手娴熟的技艺。图为一名艺人正在绘制蜡画，她不用任何工具，构图全凭个人想象，且作图没有统一固定的版本，所以制作出来的蜡染作品没有一件是相同的。

　　在丹寨众多的艺人中，杨二郎是其中很特殊的一位，十年前她在上山砍柴途中不慎失去了右臂，但为了给在昆明上大三的儿子挣学费，杨二郎坚持从事蜡染技艺。她家中的两个女儿，也都传承着家业。2009年，安徽客商宁曼丽来到这里，将杨二郎的作传播到了国外。

　　图为杨光宾手工编造银环，他辅以焊结工艺，最终将不同的组件固定在一起成型。

　　50岁的杨光宾出生在贵州雷山控拜村的一个银匠世家。他13岁就跟随父亲学习银饰制作，如今已是这项祖传技艺的第五代传承人。在杨光宾手中，完成一套苗族银饰作品需要花费30多道工序，有铸炼、锤打、焊接、编结、洗涤等一整套纯手工工艺过程。图为杨光宾进行“丝眼板”抽丝技艺。在“丝眼板”上有粗、细、方、圆不同的眼孔，可以拉出4毫米直径的粗丝，也可以拉出头发丝般的细丝。

　　一名苗族女孩展示杨光宾制作的纯银头饰。苗族银饰品种多样，分为头饰、面饰、颈饰、肩饰、胸饰、腰饰、臂饰、脚饰、手饰等。

　　贵州是中国苗族聚居人口最多的省份。在世人熟知的苗族吊脚楼里，一批珍贵的非物质文化遗产得以传承。2006年，贵州雷山苗族银饰锻制技艺、雷山苗族芦笙制作技艺和丹寨苗族蜡染制作技艺，共同被列入第一批中国国家级非物质文化遗产名录。在这背后，则是一群默默坚守传统的苗族非遗传承人。芦笙，为西南地区苗、瑶、侗等民族的簧管乐器。雷山，有“芦笙之乡”、“歌舞之乡”美称。61岁的莫厌学，是贵州雷山县排卡芦笙村人，家中四代以制作芦笙为生。莫厌学自懂事起就开始做父辈的帮手，至今已快50年。莫家在一个吊脚楼里，莫老太与儿媳妇加工竹管，小儿子做笙斗，大儿子跑外销，莫厌学负责关键技术——簧片、定音、调试。图为莫厌学在自家阁楼内制作芦笙。

　　在莫厌学家中，海外订购的电话响个不停。据介绍，莫厌学家每人制作芦笙月收入在2000元左右。不过，由于村里许多人外出打工，莫厌学相当担心传承无人，“现在会吹芦笙的往往是五六十岁的人啦！”图为莫厌学用传统的芦笙定音器测试芦笙音质。

　　芦笙由竹管、笙斗、簧片三部分组成，分为长芦笙和短芦笙。芦笙的管长从几寸到一丈多，长管芦笙音色低沉，凄婉悠扬，用于婚丧喜事、祭祀及重大节日庆典活动的领奏、齐奏；短芦笙音高清脆，一般为多人集体吹奏。图为莫厌学正在“听”簧片的音色，这是芦笙制作的最关键步骤。