“到重庆就去马戏城”——访十八大代表、重庆演艺集团艺术总监王亚非
十八大代表、重庆演艺集团艺术总监王亚非
打通重庆演艺集团艺术总监王亚非的手机,只听到“欢迎致电重庆杂技团,重庆是一座两江环绕的城市……”是不是打错电话了?没错,王亚非曾任重庆杂技团团长,是一名资深的杂技编导。在记者联系的艺术家中这还是第一次听到这样的企业彩铃,由这小小的彩铃,可窥见重庆杂技团改制后的活力。近年来,重庆杂技团先后打造了杂技剧《红舞鞋》《花木兰》抢占国际市场,演出突破千余场,观众达170多万人次。近日,在王亚非率团到西班牙演出归来后,记者专访了这位十八大代表,请她谈谈重庆杂技团改制的成果和思考。
记者:本报在您当选十七大代表时就采访过您。记得当时您提出要在重庆建一座马戏城的设想。五年过去了,现在这个设想实现了吧?
王亚非:在十七大召开前一年我就有建一座马戏城的想法。十七大召开期间,我向重庆市领导提出了这个设想,没想到得到了高度重视,被列入重庆市2008-2012年十大公益性项目之一。这个马戏城的主体工程将在明年完成。
记者:马戏城在许多大城市都没有,一些具有浓厚杂技传统的城市也没有类似的综合性剧院。您怎么会有魄力提出这个设想?
王亚非:国内目前只有上海和广东有马戏城,而重庆国际马戏城规格相当高,堪称国内一流,世界领先。看到杂技艺术在海外接连获得巨大成功,我就经常思考,杂技艺术作为中华民族特有的艺术门类,为何墙内开花墙外香?国内市场缺乏专业的平台、专业的团队是重要因素。之所以我当初会坚持提出要建立一个马戏城,是因为只有建立好这个平台之后,专业的生产、创作、营销团队才会应运而生,杂技艺术才会在国内市场上重新焕发出活力。马戏城的建立,能够快速、高效地提升杂技演员的训练水平,还能够直观、完美呈现杂技艺术精彩的演出效果。对于优秀杂技节目的生产创作、编排训练和营销包装都能起到一个强大的支撑和推动作用。
马戏城建成之后,首先我们要编排一个驻场演出,然后安排国际马戏狂欢节,并不断地邀请世界顶级的马戏演出来重庆,就像我们经常到国外演出一样。马戏城是我们开发国内市场的一个有利条件。文化演出活动与旅游业息息相关,就像到北京看京剧,到上海看杂技《时空之旅》一样,希望以后大家也能形成这个观念:到重庆就去马戏城。
(编辑:子木)