早在年初的时候，笔者就听音乐界的朋友说今年央视的青歌赛不办了。因为根据惯例，如果要如期举办，就会在上一年度进行广告招标工作，比如“xx杯青年歌手大奖赛”。近日一些媒体也从央视证实，创办于1984年、每两年一届的CCTV青年歌手电视大奖赛比赛将延期到明年，并在赛事制度、评判方式等方面进行调整。如果不是节目的暂停，这个时候的荧屏应当是歌手们“你方唱罢我登场”的热闹场景，虽然也许会让一些关心这项赛事的观众和声乐爱好者多少有些失落，但央视能将这项赛事暂停下来思考一下如何进行改革，不能不说是件好事。

　　因为搭载在央视这个强大的传播平台，青歌赛自创办以来就十分引人注目，歌坛多位名家当年都曾站在这个光彩熠熠的舞台上展示过歌艺，如彭丽媛、阎维文、韦唯、毛阿敏、宋祖英、魏松等。每届比赛都会成为各家媒体报道的热点，与此同时也伴随着很多的争议。早期的争议集中在唱法的区分上，很多音乐界人士对于分美声、民族、通俗“三种唱法”进行比赛进行质疑，认为应该按照作品来进行比赛更为科学合理。虽然“公说公有理婆说婆有理”，但随着比赛的一次次举行、歌手一批批的推出，大家也就默认了这种程式。作为电视节目，收视率也是青歌赛追求的目标之一，因此也在不断进行改革，比赛的项目越来越多，评委阵容越来越庞大，“话题”也越来越广泛。比如加入了乐理、文化常识的考核，结果引来这是歌艺比赛还是知识竞赛的质疑；一些评委、嘉宾对歌手的现场点评和观点，引起网民的口水战；增加原生态比赛，又引发人们质疑上台演唱的是原汁原味的原生态吗？各民族的民族民间歌曲各有自己特点怎么比？进而引发如何保护原生态的大讨论。此外，还有关于某评委同时也是参赛团队的领队如何保证打分公正？一些歌手连续参赛甚至连续参加了七届比赛，“老面孔”让人产生审美疲劳如何解决，等等。

　　应该说这些讨论对促进比赛良好运行、繁荣声乐艺术是很有意义的。但有些现象则脱离了艺术的范畴。如很多观众表示之所以观看青歌赛，不是看歌手的演唱，而是看歌手答题时的出错、出丑。某届比赛余秋雨教授成为媒体和网络关注的焦点，他的一言一行都是话题，以至于人们都想不起本届青歌赛哪位歌手获了金奖。

　　如果以推出优秀歌手为主旨的比赛，已引不起观众对歌手本身的关注，反而是对声乐艺术以外的东西感兴趣，那么，这项比赛真的应该进行反思了。但对于一个办了多年的老节目，改变毕竟不是件容易的事，如果不是地方卫视选秀节目的异军突起，估计青歌赛凭借电视老大的地位仍会一届届的举办下去。青歌赛受到的第一次重大冲击当属湖南卫视举办的“超级女声”，也可以这样说，“超级女声”第一次撼动了老大“唯我独尊”的地位。“超级女声”是湖南卫视从2004年起主办的选秀活动（2009年变更为“快乐女声”），完全采取娱乐化的方法打造节目，其“想唱就唱，以唱为本”的口号十分响亮，不拘外形、不论唱法、不管年龄，只要是喜欢唱歌的女性个人或组合均可报名参赛。这种“无门槛”的做法，吸引了全国各地的青年女性参加“海选”，仅成都赛区一个星期就有8000多个女孩报名。此外，灵活多变的赛制，给观众许多新鲜感，创造了收视奇迹。活动到现在已举办了五届，尽管引起很多争议，但推出的安又琪、张含韵、李宇春、周笔畅、张靓颖、何洁、黄雅莉、尚雯婕、谭维维等都是目前华语歌坛的活跃人物。

　　另一项活动是由东方卫视制作，从2010年7月开始每周日晚播出《中国达人秀》，这款真人秀节目旨在实现身怀绝技的普通人的梦想，所传递出的人文关怀“感动”理念，获得广泛认可。节目在上海、北京、武汉、深圳、天津、成都等多个城市举办过“海选”活动，参加者有工人、农民、学生、服务员等，他们的表演尽管技有高下，但都以一种向上、向善、向美的精神力量，令人感动。如断臂钢琴家刘伟、“中国版苏珊大妈”朱晓明都给观众留下深刻印象。该节目在上海本地获得20.46%的高收视率，在全国也引起很大的反响。

　　如果说以上两项活动都是以大众化的娱乐取胜，那么作为专业的声乐比赛青歌赛也面临两大对手，一是由文化部举办的全国声乐比赛，这项比赛对选手的要求很高，从初赛到进入决赛，选手要准备9首不同时期、不同风格、不同作曲家的作品，美声组的选手必须演唱歌剧咏叹调、艺术歌曲等具有相当难度的作品；另一项比赛是由中国音协举办的中国音乐金钟奖的比赛，其民族与美声的比赛专业性也很强。这两项比赛由于没有借助电视媒体，在受众方面虽不如选秀节目那样火爆，但因其专业水平得到音乐界的认可。

　　相比之下，青歌赛的改革是向左走？还是向右走？是更具有娱乐性还是强调专业性？或是寻找二者的最佳平衡点？需要细细思量。不过，央视一直以来都在锐意创新，在注重收视率的同时也十分重视节目的内涵，近期综合频道的改版就是一例。希望青歌赛的组织者集思广益，对节目成功进行改版，让这个具有广泛影响的声乐比赛平台焕发生机，推出更多的优秀歌手和好听的歌。