12月2日，北京，突降瑞雪。来自全国各地的青年美术作者和美术爱好者齐聚中国美术馆，参加第四届全国青年美术作品展览。中国文联党组成员、副主席杨承志与张彦、姜昆、王明明、杨晓阳、何家英、刘健、张旭光、马书林等出席展览开幕式。

　　本次展览由中华全国青年联合会、中国文联、中国美协、中国文学艺术基金会共同主办。展览共收到作品9127件，经过严格评审，精选出包括国画、油画、版画、水彩、粉画、漆画、雕塑、综合材料等各类美术作品526件，其中优秀作品128件。这些作品中既有青年美术家从生活中提取出的现实主题，贴近时代风尚，也有对重大革命历史题材的深化，充分表现出新世纪、新时代背景下青年一代对革命历程、革命成就的理解；既有对田园风光、自然景物的抒情性表达，歌颂当代美好生活，也有紧跟发展、紧随时代，对当代城市生活、都市景观的贴切描绘，通过视觉艺术展现了今日社会主义建设的伟大成就；既有对个人感情、自我感受的激昂抒发，显示出当代青年积极乐观、健康向上的精神风貌，也有对人文情怀的持续挖掘与深入探讨，生动呈现了青年美术家的艺术风采。

　　对现实的关注、对自身感受的尊重以及真诚表达是本次展览作品的一大特色。一批反映一线产业工人、农民工和表现身边生活点滴以及描绘新疆、内蒙古少数民族生产生活的作品，展现了以“70后”为主要创作群体的参展作者，并没有局限在自己的世界中自娱自乐，亦没有在历史与时代压力下的凝重，而是自信真诚地发出内心的声音，这其中或许略带青涩，但视角和构图等形式语言的创新，被一些展览评委称为：越过浮躁，为当代中国美术吹入一股清风。

　　全国青年美展是在中国美术史上具有特殊意义的展览。1957年和1980年，第一届和第二届全国青年美展成功举办，涌现出张钦若、罗中立等大批优秀的青年美术家。如今，他们已成为我国美术创作队伍的中坚和骨干力量。2008年，中国美协重启“全国青年美展”项目，旨在推出当代优秀青年美术人才、推进具有深刻价值的美术创作，并明确了每3年举办一次的办展方针，使之常态化、制度化，营造有利于青年美术人才脱颖而出的良好机制，更好地发掘、培养美术新人，为广大青年美术爱好者施展才华、展示技艺搭建平台、提供机遇。

　　哈尔滨大学教师李百鸣是第一次参加全国青年美展，“我的作品第一次挂在中国美术馆的墙上”。从话语中我们可以感受到他的欣喜。同样是第一次参加全国青年美展的浙江苍南美术作者，也非常兴奋地对记者说，自己专程从老家赶来参加展览开幕式，并谋划自己下一个在中国美术馆的群展。而出身农村、自学成才的画家徐国雄，最渴望的就是与更多的青年美术作者有面对面的交流机会。看着这些来自全国各地的年轻作者站在自己的画作前久久不愿离去，并热情地与关注他们画作的观众交流切磋，这种场景最好地诠释了全国青年美展的价值所在。而这些之所以能够成为现实，就在于在其背后有一些人在不断为青年美术的发展而不断探索与努力着。

　　据了解，中国美协历来重视青年美术工作，组织专家课题组对“80后”、体制外青年美术家创作队伍进行专项调研，了解其生存、创作现状，制定相应的措施和解决方案，并积极推行“中青年美术家海外研修工程”，举办“全国少数民族青年美术家创作高级研修班”，针对本次展览选拔青年美术骨干举办专题研修班，组织青年美术家赴各地写生创作。这些努力最终转化为一种推力，促使包括美术院校、创作机构、自由职业美术家等在内的青年美术工作者和全国各族青年美术家踊跃参与、热烈响应全国青年美展，更重要的是，一系列举措促使青年美术家放平心态、沉潜创作、追求创新，重塑艺术理想与精神追求，并为他们创作出真正属于时代和人民的艺术佳作，提供了良好的氛围与条件。