节会与文艺演出几乎算得上一对“孪生兄弟”。节会遍地开花之后，越来越多不计投入、不讲效益的节会演艺活动，尤其是晚会，因其铺张浪费或浮皮潦草而广受诟病。已经31个年头的中国洛阳牡丹文化节（即洛阳牡丹花会），用一场名为《花开中国》的文艺演出向人们说明他们对此有所思，并试图有所为。

　　《花开中国》的有所为，或许在于两点：一是它的文本创意，主体部分以《洛神赋》、《木兰辞》、《将进酒》、《牡丹记》等四大文学名篇为支撑，进行舞台艺术创作。尽管它的主要艺术形式，仍是常见的音乐、舞蹈、诗朗诵等，但文学名篇彪炳千古的深厚底蕴、连接地气的贯通脉络，让这台演出脱了拼盘杂烩的窠臼，成为一个可以让观众回味的整体。二是它驻场演出的设想。如果只是一个焰火晚会般的拼盘，难免只能成为让公众心疼资帑的一次性浪费。但一台自成脉络的舞台作品，却有了长期保留、反复演出打磨的可能。《花开中国》以当地文艺院团为主演，意图在首演之后，能常年驻场演出，低价惠民。

　　在艺术和市场的不断打磨中，《花开中国》还有提升的潜力：以创意胜投入，不仅使文艺演出摊薄成本、杜绝浪费，而且成为牡丹花城一件有代表性的艺术品。这个愿望最终能否实现，尚有待时间的检验，但它至少提醒人们，对泛滥的节庆文艺演出应该有所思、有所为。离靡费远了，艺术离群众才更近。